Conciertos del XXX Aniversario de la UBU y de la XXIV Muestra de Teatro Universitario
La Universidad de Burgos presenta los conciertos programados con motivo del XXX Aniversario de la Universidad y de la XXIV Muestra de Teatro Universitario.
La presentación de los conciertos corren a cargo de Delfín Ortega, vicerrector de Responsabilidad Social, Cultura y Deporte; y Carlos Lozano, coordinador de Actividades Culturales, darán a conocer esta programación. Estarán acompañados de Juan Luis Sáez, director del Aula de Teatro de la UBU, que presentará “Con-sumo cuidado“, la obra que la Universidad de Burgos estrena en la Muestra de Teatro Universitario.
XIX Muestra de Cine Documental
- Doce largometrajes y un cortometraje conforman la XIX Muestra de Cine Documental del mes de mayo
- Las proyecciones se repartirá entre el Centro Cultural de Caja de Burgos y Espacio Tangente
La décimo novena Muestra de Cine Documental sirve de cierre, un año más, a la programación del curso escolar del Aula de Cine de la UBU. La apuesta por el cine de no ficción que renueva el Aula cada mes de mayo, sigue aportando hallazgos imprescindibles para comprender un mundo cada vez más complejo y diverso, a la vez que permite asistir a la evolución de los ángulos de interés y del lenguaje cinematográfico con el que se cuenta ese mundo en constante transformación y conflicto.
Doce largometrajes y un cortometraje que dibujan un paisaje fractal, en el que la actualidad se enuncia de diferentes maneras: periodística, observacional, autorreferencial, en hibridación con la ficción, falso documental, experimental…, siempre ligada a un mundo en mutación. A las tradicionales proyecciones de los jueves – en Centro Cultural de Caja de Burgos, a las 20.15 h con entrada de 2,5 € – se suman las que tendrán lugar en Espacio Tangente los días 17, 20, 21, 22, 24 y 25 de mayo, con entrada libre hasta completar aforo.
La riqueza del formato documental se hace evidente en su capacidad para acumular a lo largo de su larga historia numerosas funciones y vocaciones, exponer diferentes puntos de vista y voces, cultivar un carácter pionero, fronterizo y mestizo, y sobre todo un compromiso autorreflexivo que impone la realidad a la que el documental busca atrapar. Aunque las nuevas formas de consumo audiovisual han favorecido el aumento de la producción de esta fórmula narrativa, el cine de no ficción sigue teniendo, salvo contadas excepciones, una visibilidad reducida en la gran pantalla.
A través de las diferentes películas que conforman esta XIX Muestra de Cine Documental se pretende compensar esa ausencia recurrente y acercar al público burgalés una selección significativa de las últimas propuestas formales y temáticas surgidas en torno a la mirada documental.
Como señalaba el periodista argentino Rodolfo Walsh “La realidad no solo es apasionante, es casi incontable”, por lo que esta muestra sirve como aproximación a cuestiones candentes en el hoy, o en las perspectivas de futuro inmediato, como la lucha por la defensa del medioambiente, la denuncia de los responsables de la crisis de los opiáceos en EEUU, los desafíos demográficos y poblacionales, los peligros del pensamiento ultraconservador y excluyente, las relaciones interpersonales, la música, la danza, el cine, o la historia y la memoria.
Jueves, 2 de mayo de 2023. 20:15h
Centro Cultural de Caja de Burgos. Avda. Cantabria 3 y 5. Entrada 2,5€
LA SINGLA de Paloma Zapata. ESTRENO
Con la presentación y posterior coloquio con la directora
Dirección y guion: Paloma Zapata
Música: Juliane Heinemann
Fotografía: Iñaki Gorraiz
Reparto: Helena Kaittani, Adelfa Calvo, María Alfonsa, Antonia Singla
España, 2023. 95min.
La Singla se movía literalmente al compás de su ritmo interior, con una imponente presencia que combinaba con su poderosa mirada, apoderándose del mundo del flamenco con un dinamismo nunca antes experimentado. Sin embargo, justo en la cima de su fama, desapareció y décadas más tarde ha sido prácticamente olvidada. Medio siglo después, una joven emprende la búsqueda de Antonia para descubrir las raíces de la pasión de La Singla. La película híbrida de Paloma Zapata entrelaza el pasado y el presente, combinando imágenes de archivo con música y sonido apasionados. A través de una fascinante exploración de la danza como expresión, el movimiento como experimento y la performance como rabia, La Singla celebra y preserva el legado de una de las mejores bailaoras de flamenco de todos los tiempos.
Jueves, 9 de mayo de 2023. 20:15h
Centro Cultural de Caja de Burgos. Avda. Cantabria 3 y 5. Entrada 2,5€
LAS CUATRO HIJAS de Kaouther Ben Hania ESTRENO
Les Filles d’Olfa
Dirección y guion: Kaouther Ben Hania
Música: Amin Bouhafa
Fotografía: Farouk Laâridh
Reparto: Hend Sabry, Khaled Abol Naga, Majd Mastoura, Ichrak Matar, Eya Chiknaoui, Nour Karoui
Túnez, 2023. 107 min.
En 2016, Olfa Hamrouni perdió a dos de sus cuatro hijas cuando se unieron al ISIS en Libia. ¿Cómo acercarse a esta tragedia a la vez íntima, familiar y colectiva? Kaouther Ben Hania hibrida recursos de la ficción y el documental para poner en escena la historia de Olfa y sus hijas, junto a las protagonistas reales, y la complicidad de tres actrices en los papeles de las dos hermanas ausentes y, a ratos, en el de la madre. Un juego de espejos entre la realidad y su representación que sirve de catalizador para las muchas emociones reprimidas de Olfa y en el que Ben Hania prosigue con su denuncia de las formas de violencia patriarcal en su país sin dejar de reflexionar sobre cómo abordarlas desde el cine.
Independent Spirit Awards 2024: Mejor largometraje documental. Gotham Independent Film Awards: Mejor documental. Premios César 2023: Mejor documental. Premios Oscar 2023: Nominada a Mejor largometraje documental.
Jueves, 16 de mayo de 2024. 20:15h
Centro Cultural de Caja de Burgos. Avda. Cantabria 3 y 5. Entrada 2,5€
CALETA PALACE. REVOLUCIÓN Y TRAGEDIA EN LA CIUDAD DEL PARAISO de José Antonio Hergueta
Dirección: José Antonio Hergueta
Guion: José Antonio Hergueta, Regina Alvarez Lorenzo
Fotografía: César Hernando
Música: Isabel Royán, Jose Ojeda
Reparto Miguel Rellán, Nadia de Santiago, Pedro Casablanc, Pepe Viyuela, Miguel Hermoso, Fernando Ramallo
España, 2023. 95 min.
Al llegar a Málaga a finales de enero de 1937, la joven fotógrafa noruega Gerda Grepp (Ana del Arco) queda impactada. El ideal revolucionario por el que salió de Oslo y dejó después Madrid se transforma en angustia al ver condenadas la ciudad y la revolución. Grepp acompaña al escritor húngaro Arthur Koestler (Pedro Casablanc), cuyo olfato para una buena historia le conduce a la primera capital republicana que puede caer desde que el golpe militar se convirtió en guerra civil. Koestler es también agente del Komitern con la misión de informar sobre los efectivos italianos que Franco pretende estrenar en Málaga. Mussolini busca una hazaña militar para lucirse.
Este documental presenta ocho testimonios que rememoran los siete meses de la Guerra Civil en Málaga, ocurridos entre 1936 y 1937. Durante este tiempo, lo que parecía inimaginable sucedió en la llamada ‘ciudad del paraíso’, cuando las fuerzas del ejército de Mussolini, al servicio de Franco, sofocaron la revolución popular que había surgido tras el golpe militar, marcando un sombrío capítulo en la historia de la ciudad.
Nominado al Goya 2024 al mejor documental.
Viernes, 17 de mayo de 2024. 20.15h ESPACIO TANGENTE
LA GENERACIÓN DE LA REGENERACIÓN de Saúl González Abejón
Con la presentación y posterior coloquio con el director
Dirección guion y montaje: Saúl González Abejón Fotografía: Carlos del Hierro Pérez
España, 202. 28 min.
Un documental producido por Damnation Films y la Asociación Ábrego Recorriendo nuestra provincia, desde la Ribera del Duero, pasando por la comarca de Juarros hasta llegar a las Merindades, el documental nos adentra en tres proyectos sostenibles asentados en el medio rural burgalés y basados en los principios de cuidado del entorno y respeto por el medio en el que se encuentran. La nueva visión que estos proyectos aportan en diferentes campos como la viticultura, la horticultura o la educación, ofrecen nuevas posibilidades de repoblación de nuestros pueblos más consecuentes con el momento de crisis climática en la que nos encontramos.
LOS SALDOS de Raúl Capdevila ESTRENO
Con la presentación y posterior coloquio con el productor Andrés Sanjurjo
Dirección y guion: Raúl Capdevila Fotografía: Gerard Aparicio Música: Guillermo Rojo, Gonzalo Sanz, Irene Ivankovà, Joan Baró
España, 2022. 65 min.
José Ramón Capdevila, el último de tres generaciones de agricultores y ganaderos, recibe la noticia de que su hijo Raúl va a volver a casa tras haber buscado trabajo en la ciudad sin éxito. Ambos vuelven a trabajar juntos en la granja, al mismo tiempo que, en el pueblo, se anuncia la construcción de un macromatadero.
En su debut en solitario como director, Raúl Capdevila firma un western crepuscular donde los cowboys agotados son su propia familia. Él es el hijo que regresa. El testamento de tres generaciones de agricultores y ganaderos que habitaron ese lugar. Una cariñosa carta de despedida a una época que se desvanece, reemplazada por las nuevas tecnologías y el progreso industrial en una sociedad en la que todo parece tener fecha de caducidad.
Lunes, 20 de mayo de 2024. 20.15h
ESPACIO TANGENTE – Entrada libre hasta completar aforo
ADIOS QUERIDOS HATERS de Hanka Nobis ESTRENO
Polish Prayers
Dirección: Hanka Nobis Guión: Hana Nobis, Esther van Messel Música: Marcel Vaid Fotografía: Milosz Kasiura
Suiza, 2022. 85 min.
Antek es un joven polaco de veinte años que ha crecido en una familia religiosa y de extrema derecha. Además, pertenece a un grupo formado solamente por chicos que se llama The Brotherhood, con quien comparte el catolicismo, el nacionalismo, la homofobia y el celibato como única forma de vivir posible.Todo cambia cuando Antek conoce a una chica y se enamora. De repente, Antek empieza a dudar de los preceptos de la religión, la política y la ideología que le han inculcado desde la infancia. Poco a poco, Antek empieza a romper las normas impuestas y se cuestiona la prohibición del sexo prematrimonial o la existencia de Dios mientras descubre un nuevo respeto hacia la comunidad LGTBIQ+. A medida que su mundo interior se va hundiendo, Antek se da cuenta de que ha vivido atrapado en una concepción enfermiza de la masculinidad.
Opera prima de la directora polaca Hanka Nobis, grabada a lo largo de más de cinco años, constituye un notable ejemplo de cine observacional que evoluciona junto a su protagonista en un proceso de tránsito impactante, pero real.
Martes, 21 de mayo de 2024. 20.15h
ESPACIO TANGENTE – Entrada libre hasta completar aforo
BREAKING SOCIAL de Fredrik Gertten ESTRENO
Breaking Social
Dirección: Fredrik Gertten Guión: Laura Sisteró Fotografía: Janice D’Avila
Suecia, 2023. 93 min.
Todas las sociedades se basan en la idea de un contrato social. Se nos dice que si trabajamos afanosamente, si tratamos en los otros con respeto, si jugamos conforme a las normas, nos recompensaremos. Pero después hay los rompedores de reglas. Aquellos que utilizan paraísos fiscales y obtienen beneficios sin devolver a la sociedad. Breaking Social analiza los patrones globales de cleptocracia y extractivismo. Un periodista de investigación asesinado en Malta. Un río sin agua en Chile. Cuando la gente llega a un punto de inflexión, empiezan a organizarse y protestar. Veremos a aquellos que ya luchan en los frentes de las revueltas sociales en todo el mundo. La película explora las posibilidades de superar la injusticia y la corrupción. Una película sobre la reimaginación de los bloques de construcción de nuestras sociedades y el encendido de semillas de esperanza que viven dentro de cada uno de nosotros.
Obtuvo el premio del Festival de Cine Ecologista de Bozcaada, BIFED de 2023.
Miércoles, 22 de mayo de 2024. 20.15h
ESPACIO TANGENTE – Entrada libre hasta completar aforo
LA BELLEZA Y EL DOLOR de Laura Poitras ESTRENO
All the Beauty and the Bloodshed
Dirección y guión: Laura Poitras Música: Michel Cloup Duo Fotografía Nan Goldin
Estados Unidos, 2022. 113 min.
Film que retrata la vida de la artista Nan Goldin y su activismo contra la dinastía farmacéutica de los Sackler, responsables de la mayor crisis sanitaria vinculada al consumo de opioides de la historia de Estados Unidos. Considerada una de las fotógrafas vivas más importantes de los Estados Unidos, y una de las artistas fundamentales de la contracultura neoyorquina la obra de Nan Goldin es reconocida por retratar los estragos del sida y la heroína (en la década de los 80) y por plasmar temas como el amor, la sexualidad y el género. Tras sufrir una lesión grave, que fue tratada con Oxycontin y que la llevó a una adicción a este opioide, Goldin fundó en 2017 el grupo activista PAIN, con el objetivo de presionar a los museos e instituciones artísticas para poner fin a su relación con la familia Sackler, propietarios de la farmacéutica productora del Oxycontin, a la vez que denunciaban su papel en la epidemia que golpeó Estados Unidos y que se llevó la vida de más de 600.000 personas.
Este documental obtuvo el Leon de Oro al Mejor Documental del Festival de Venecia de 2022, Y el Premio de los e38 Edición de los Independent Spirit Awards de 2023
Jueves, 23 de mayo de 2024. 20.15h
Centro Cultural de Caja de Burgos. Avda. Cantabria 3 y 5. Entrada 2,5€
EL CASTILLO de Martin Benchimol ESTRENO
Dirección y guion: Martin Benchimol Música: José Manuel Gatica Eguiguren Fotografía: Nicolás Miranda
Intervienen: Alexa Olivo, Justina Olivo
Argentina,2023. 78 min.
Tras trabajar como empleada doméstica toda su vida, Justina hereda de su antigua empleadora una enorme mansión en medio de las pampas argentinas. La única condición es que jamás la venda. En este moderno cuento de hadas, Justina y su hija Alexia enfrentarán los desafíos de mantener viva esa promesa.
El cineasta argentino Martín Benchimol trabajó con las protagonistas reales de esta historia durante años para dar forma de ficción a su propia realidad, una hibridación genérica que sirve para retratar la intimidad entre madre e hija.
Ganadora del Premio Horizontes a la Mejor Película Latinmoamericana del Festival de San Sebastián de 2023
Viernes, 24 de mayo de 2024. 20.15h
ESPACIO TANGENTE – Entrada libre hasta completar aforo
CARPETAS AZULES de Ander Iriarte ESTRENO
Karpeta Urdinak
Con la presentación online del director
Dirección: Ander Iriarte Guion: Olatz Retegi, Jorge Gil Munárriz, Ander Iriarte Música: Paula Olaz Fotografía: Eñaut Castagnet
España, 2022. 113 min.
Ander, al igual que otras muchas personas, sospecha que lo que realmente sufrió su padre en aquella comisaría fue tortura. A fin de esclarecer sus sospechas, conocerá el Proyecto de investigación de la tortura y malos tratos en el País Vasco entre 1960-2014, elaborado por el Gobierno Vasco en el marco del Plan de Paz y Convivencia. Horrorizado por los resultados publicados en esta investigación, se reencontrará con las personas dedicadas a la medicina, la psicología, la psiquiatría y la abogacía que participaron en el proyecto, quienes le enseñan conceptos como “tortura psicológica”, “Protocolo de Estambul” o “aproximación estadística” y le muestran la realidad de la tortura en el norte global.
Premio del Público de Documenta Madrid 2023
Sábado, 25 de mayo de 2024. 19.30h
ESPACIO TANGENTE – Entrada libre hasta completar aforo
YO TENÍA UNA VIDA de Octavio Guerra ESTRENO
Dirección y guion: Octavio Guerra Música Celia Rivero Fotografía Carlos Aparicio
España, 2023. 71 min.
Film que retrata la lucha de un hombre por no volver a vivir en la calle. Jesús llega a un centro de acogida y reinserción laboral tras vivir una década en la calle. Ahora su vida está llena de normas. Su lucha no tiene sentido si no es libre para tomar sus propias decisiones. Tras años dependiendo de los servicios sociales, se marcha del programa con el riesgo que conlleva su decisión. Elena, coordinadora del piso de acogida, prepara su tesis doctoral sobre la reinserción de personas sin hogar. Tras el abandono de Jesús, su investigación da un giro y centra su tesis en la historia vital de Jesús. Elena se convierte en su único vínculo emocional.
Una visión humanista, una aproximación antropológica y alejada de paternalismos sobre personas que en algún momento de sus vidas han tenido una situación de calle y ahora están en un proceso de reinserción
ETERNA de Juanma Sayalonga y David Saínz ESTRENO
Dirección y guion: Juanma Sayalonga, David Sainz Música: Gata Catana Fotografía: José Luis Pecharromán
España, 2022. 99 min.
Documental sobre la vida y obra de la rapera Gata Cattana que en muy poco tiempo pasó de ser una joven desconocida a tener un peso muy relevante en la escena cultural underground. Su compromiso con el feminismo, la cultura andaluza, y su capacidad para introducir a nuevas generaciones en raíces más clásicas mediante la música o la poesía, le hicieron ser una figura importante en una escena carente de ciertos discursos que ella supo llenar y con los que estaba empezando a brillar más allá de nuestras fronteras. Tras su fallecimiento se ha convertido en un símbolo para gran parte de una generación.
Un documental que aborda los aspectos más fundamentales de la vida de Ana Isabel García Llorente (Gata Cattana) y sus inquietudes humanas y artísticas a través de su familia, amistades, personalidades de la cultura como Juancho Marqués, Alejandra Martínez De Miguel, Sara Socas, Frank T o Mala Rodriguez, entre otros, o los compañeros con los que creció en los escenarios como el DJ Carlos Esteso o el rapero Aenege
Jueves, 30 de mayo de 2024. 20.15h
Centro Cultural de Caja de Burgos. Avda. Cantabria 3 y 5. Entrada 2,5€
MANOLO KABEZABOLO (Si todavía te kedan dientes es ke no estuviste ahí) de José Alberto Andrés Lacasta. ESTRENO
Dirección y guion: J. Alberto Andrés Lacasta Música: Manolo Kabezabolo, Naiel Ibarrola, Marina Barredo Fotografía: Jorge Yetano
Intervienen: Manolo Kabezabolo, Evaristo Páramos, Kike Turrón, Rakel Winchester
España, 2023. 92 min
Narra la vida de Manuel Méndez Lozano, más conocido como Manolo Kabezabolo (Zaragoza, 1966), un artista que parece haber trascendido tiempo, lugar y tendencias, sin abandonar su esencia y principios, para convertirse en un icono anti-cultural. Mediante su testimonio y el de amigos y músicos, así como de animaciones que recorren sus recuerdos, el documental traza un perfil completo de esta historia viva del punk ibérico. La atribulada vida de Manuel Méndez Lozano y la improbable carrera de largo recorrido de Manolo Kabezabolo. Dos personalidades que se cruzan en un cuerpo devastado a base de pastillas de litio, rayas de speed y kalimotxo, y en una voz nasal que es historia viva del punk ibérico. Mediante su testimonio y el de amigos y músicos, así como animaciones que recorren las ruinas de sus recuerdos, el documental traza con cariño y respeto un perfil completo del zaragozano: militar, enfermo mental, toxicómano, espíritu genuinamente rebelde y leyenda urbana y contracultural que corría como la pólvora en cintas grabadas y reventaba recintos con versos llenos de furia, socarronería, mordacidad y lisérgica poesía.
